Na composição Domingo na Glória temos um ostinato no baixo/clarone e melodia que se sustenta até a parte B quando a composição recebe uma melodia com muita influência dos sambas cariocas/brasileiro e se mantém até a volta dos ostinatos, com solos de Clarone e de Baixo do talentoso amigo Daniel Castro ao qual se busca uma sonoridade diferente trazendo um colorido e textura especial a obra.  Já na música Noite de Jam a forma da música tem como estrutura melódica e harmônica muito parecida com os famosos standarts de jazz que são popularmente tocados em jam sessions em que músicos fazem a famosa “canja”, com uma quadratura um pouco diferente a composição tem algumas pegadinhas em sua forma/estrutura. Com a maravilhosa participação especial do saxofonista francês mais carioca e brasileiro que conheço, Idriss Boudrioua integra a melodia comigo e traz um maravilhoso solo de sax alto com seu timbre e linguagem inconfundível ao qual me influenciou e influência também muitos saxofonistas de todo o Brasil. A música Ipês de Brasília, minha primeira obra composta, tem uma melodia lírica e doce entoada pelo sax soprano, instrumento escolhido por representar da melhor forma o sentido musical (timbre e textura), remetendo musicalmente toda a característica das belas flores dessa maravilhosa árvore. Na música Persistente, temos uma melodia que “persiste” em sempre fazer o caminho de volta a nota Lá 3, também representa a forma como penso sobre nunca desistir dos meus sonhos e objetivos. Com muitos ares de Jobim, Claudio Roditi, Johnny Alf e outros grandes compositores da música brasileira, a composição busca também trazer elementos do samba jazz e uma leve pitada de choro com um blend de timbres combinando o Clarinete e a maravilhosa participação especial da flauta de Thanise Silva, a qual enriqueceu todo o contexto sonoro da música. Temos o belo solo de Flavio Silva com o Rhodes, o qual traz uma abordagem moderna, mas  sem deixar de expor o conhecimento da linguagem tradicional-brazuca. No próprio nome da música Outinside, temos uma brincadeira no jogo de palavras, traduzindo para o português lado de fora e de dentro, ou seja, quis dar a ideia de que a melodia caminha hora dentro do contexto harmônico, e hora caminha fora com notas de tensão expandidas que podem parecer estarem fora de contexto mais estão de certa forma ligadas a tensões geradas através de suas combinações com os acordes. Temos um belo solo do querido Marcos Santos, com trompete ao qual traz sua abordagem moderna e que cai como uma luva para o que a composição necessita. Na música Ponte de composição de Flávio Silva, apesar de não ser minha composição, irei falar um pouco sobre esse presente ao qual recebi com muita alegria para compor o disco. Uma bela combinação de voicings e de timbres escolhidos pelo nosso talentosíssimo Flavio Silva nos traz uma ambientação moderna e muito bela, usando somente instrumentos de sopro para se chegar a uma sonoridade singular e moderna nesse interlúdio que também se reapresenta na música Hargroveando. A música Hargroveando é uma homenagem que fiz à uns dos maiores trompetistas ao qual já ouvi na história do jazz, Roy Hargrove. Busquei criar uma melodia, através de muito feeling ao qual a meu ver faziam grande parte do seu modo de tocar, com melodias cativantes e que marcaram o jazz contemporâneo. Temos um pouco também da influência brasileira através da levada da bateria chamada “Favela” feita pelo talentosíssimo Tiago Rosback combinadas com uma linha de baixo marcante, o que tenta formar um ambiente mais próximo possível em minha visão da influência sonora que recebi dessa lenda do jazz. Fim de Semana em Botafogo é uma homenagem à primeira vez em que morei no Rio, lugar ao qual tenho o maior carinho não só por suas belezas naturais, mas também por seu povo e cultura. Influenciado fortemente pelo Sax Alto do grande Idriss Boudrioua pensei em uma melodia em que pudesse materializar a admiração pelo seu som, amigos e momentos que vivenciei naquele lugar. Tendo como participação a bela guitarra de Eudes Carvalho, a qual faz remeter as gigs de bossa/jazz da zona sul carioca com a mistura do jazz norte americano sem perder a brasilidade. Cadenza é uma obra totalmente de pesquisa e inspiração intuitiva, a qual fui fortemente influenciado por dois saxofonistas que tenho imensa admiração, Mark Turner e Joshua Redman. Dois nomes que, ao longo dos anos, tenho ouvido e pesquisado suas formas e visões na abordagem musical. Uma cadência que antecede e prepara para o gran finale do álbum, a música título do disco.  Chegamos nela, Influências, composição que considero uma das mais importantes pra mim, pois busquei, ao máximo, juntar elementos de diversas sonoridades e estilos, músicos e timbragens, as quais vivenciei ao longo de 25 anos fazendo música. Ali dentro, vocês irão encontrar Brasil, Nova York, World Music, vários baixistas e suas linhas pois também me influenciaram, saxofonistas etc, poderia fazer uma lista imensa aqui, mas a única coisa que posso dizer é que escute e experiencie viver tudo isso comigo através dos sons!